RAW organizē Latvijas Galeriju asociācija ar Rīgas pašvaldības atbalstu, un tās mērķis ir stiprināt Rīgas starptautisko atpazīstamību kā laikmetīgās kultūras galamērķi Baltijas un Ziemeļeiropas reģionā, veicinot kultūras tūrismu, starptautisku profesionāļu mobilitāti un sadarbību starp Latvijas un ārvalstu mākslas institūcijām.
Festivāla programma
Septiņu dienu laikā paredzēti vairāk nekā 50 pasākumi ar 80 vietēju un starptautisku mākslinieku dalību, vairāk kā 25 norises vietās - galerijās, muzejos, neatkarīgajās mākslas telpās un publiskajā pilsētvidē. Pasākuma norises vietas aptvers dažādus Rīgas rajonus, tostarp Vecrīgu, Centra rajonu, Skansti, Teiku, Grīziņkalnu un Pārdaugavu, tādējādi aktivizējot pilsētas kultūras infrastruktūru plašā ģeogrāfiskā teritorijā.
Programmas tematiskā ievirze
Pēdējos gados realitāte arvien biežāk šķiet pretrunīga, neprognozējama un grūti izskaidrojama. Politiskās, sociālās un tehnoloģiskās pārmaiņas rada situācijas, kurās loģika šķiet trausla un ikdienas pieredze - paradoksu pilna. Notikumi, kas vēl nesen šķistu neiespējami, kļūst par ierastu realitāti, un robeža starp nopietno un komisko - arvien grūtāk nosakāma. RAW 2026 programmā mākslinieki pievēršas humoram, ironijai un absurdam kā veidam, kā runāt par nenoteiktību, spriedzi un pretrunām, kas raksturo šo laikmetu. Festivāla programmu veido aktīvas Latvijas mākslas vides veidotājas, Rīgas Mākslas nedēļa līdzdibinātājas, kuratores Elīna Drāke un Tīna Pētersone.
Festivāla galvenie notikumi
Cem A. (Berlīne, Vācija) - performatīvā diskusija Double Bind. Berlīnē bāzētais mākslinieks, plašāk pazīstams kā populārās mākslas kritikas platformas un meme Instagram konta @freeze_magazine izveidotājs, prezentēs formātu, kurā apvienota performances māksla, antropoloģisks pētījums un datu vizualizācija. Diskusijas laikā abu runātāju valoda tiek transkribēta un analizēta reāllaikā, radot vizualizāciju, kas atklāj domāšanas struktūru pārklāšanos vai atšķirības.
Rozija Gibensa (Rosie Gibbens) (Londona, Lielbritānija) - performance To Dust: A Memorial for Robot Vacuum Cleaners. Britu performances māksliniece ironiskā un absurda formā reflektē par cilvēka attiecībām ar ikdienas tehnoloģijām, radot ceremoniālu performanci bojātu robotu putekļsūcēju piemiņai.
Tobiass Gutmans (Tobias Gutmann) (Cīrihe, Šveice) - portretu zīmēšanas akcija "Face-O-Mat". Starptautiski atzīts publiskās mākslas projekts, kas kopš 2013. gada realizēts vairāk nekā 38 pilsētās visā pasaulē, tostarp “Centre Pompidou” Parīzē un “Art Central” Honkongā. Projekta laikā mākslinieks līdz šim radījis vairāk nekā 5500 portretu.
Justīna Semčenkaite (Justina Semčenkaitė) (Viļņa, Lietuva) - darbnīca Wearable Manifesto. Lietuviešu modes dizainere un pētniece vadīs radošu darbnīcu, kurā dalībnieki radīs personisku protestu objektu vai simbolisku apģērba elementu, iedvesmojoties no feminisma filozofijas, ilgtspējīga dizaina principiem un sabiedrības aktīvisma vēstures.
Šana de Vilīrs (Shana de Villiers) (NL) - personālizstāde Pull(ing) Back the Scale TUR telpā. Māksliniece pārvērš savu maģisku hibrīdtēlu radīšanas praksi lielformāta instalācijā. Strādājot ar tekstilu, tekstilskulptūru un performanci, viņi veido spilgtu, teatrālu vidi, ko iedvesmojušas Latvijas un Dienvidāfrikas čūsku mitoloģijas. Šanas de Viljīrses darba centrā ir “monstra” tēls, kas aicina uz interpretāciju, nevis bailēm, un kļūst par atšķirības, atmiņas un transformācijas nesēju.
Jana Jacuka (Rīga/ Amsterdama) - ir latviešu horeogrāfe, absolvējusi Amsterdamas DAS Theatre. Līdzdarbojusies tādiem māksliniekiem kā Marina Abramoviča, Drīss Verhovens un Arno Šuitemakers. Performancē HA mākslinieces balss kļūst par centrālo materiālu, caur kuru tiek pētīti smiekli kā bēgšanas mehānisms.
Gallery Late x Riga Last Thursdays - vēlais galeriju vakars, kura laikā Rīgas galerijas un mākslas telpas pagarinās darba laiku un piedāvās izstāžu atklāšanas, performances un citus publiskus notikumus.
System Olympia (UK) (Francesca Macri) - ir Itālijā dzimusi, Londonā bāzēta mūzikas producente, dziesmu autore un vokāliste, kuras skanējumu raksturo sapņaini sintezatori, raupji ritmi un valdzinošas melodijas, kas iedvesmotas no erotiskās literatūras, nakts braucieniem un deju grīdas romantikas.
RAW 2026 partneru programmā iekļauts arī Laikmetīgās mākslas centra Kim? festivāls ĒDEN, performances mākslas festivāls Starptelpa, Rīgas Fotogrāfijas biennāle, VV Foundation starpautisko mākslas profesionāļu viesu programma un daudzi citi notikumi.
Starptautiskie festivāla viesi
RAW nedēļā VV Foundation Viesu programmas ietvaros Rīgā viesosies starptautisku mediju pārstāvji un mākslas profesionāļu delegācija, kuras sastāvā ir muzeju kuratori, institūciju vadītāji un rezidenču programmu direktori no Norvēģijas, Šveices, Vācijas, Zviedrijas, Lielbritānijas un citām valstīm. Starp gaidāmajiem viesiem - Katrīna Nikolsa (Catherine Nichols), Hamburger Bahnhof kuratore un 2026. gada Lionas laikmetīgās mākslas biennāles kuratore; Džovanni Karmīns (Giovanni Carmine), Kunst Halle Sankt Gallen direktors; Ārons Cēzars (Aaron Cezar), Delfina Foundation dibinātājs un direktors, un citi starptautiski atzīti profesionāļi.
"Rīgas Mākslas nedēļas pirmais gads parādīja, ka Rīgai ir gan infrastruktūra, gan profesionālā kapacitāte, lai veidotu starptautiski nozīmīgu laikmetīgās mākslas notikumu. Otrajā gadā mēs paplašinām programmu un starptautisko dalībnieku loku, turpinot stiprināt Rīgas pozīciju Eiropas kultūras kalendārā. Mūsu mērķis ir attīstīt RAW kā ilgtermiņa platformu, kas katru gadu piesaista jaunus māksliniekus, kuratorus un kultūras profesionāļus Rīgā." - Elīna Drāke, RAW līdzdibinātāja un kuratore.
"RAW formāts ļauj starptautiskajiem profesionāļiem vienas nedēļas laikā iepazīt plašu Rīgas laikmetīgās mākslas ainu, un tieši šāda koncentrēta pieredze veido pamatu jaunām starptautiskām sadarbībām. Šogad mēs esam piesaistījuši māksliniekus, kuri aktīvi darbojas Eiropas un pasaules vadošajās mākslas institūcijās, un mūsu publiskā programma piedāvā formātus, kas paplašina laikmetīgās mākslas pieredzes spektru mūsu galvaspilsētā."